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QUIÉN SOY


Una joya o una obra puede ser agradable de admirar, yo deseo que sea también intensa al tacto.

El arte, para mí, no es solo contemplación, es experiencia táctil, contacto y relación entre quien crea y quien posee.

Mis creaciones para llevar son esculturas en miniatura: superficies para explorar con los dedos, volúmenes que dialogan con la piel, formas que cambian según la luz y el movimiento.

Cada obra es irrepetible, por naturaleza. Existe solo ese momento creativo, esa materia específica, ese gesto preciso. Nada puede rehacerse exactamente igual, porque nada nace dos veces del mismo modo.

 

LA MATERIA COMO LENGUAJE

Crecí respirando el mundo del trabajo de los metales.
El taller de mi padre fue mi primer laboratorio, el banco de trabajo mi primera escuela, antes de los estudios artísticos, dibujo, modelado. 

Con los años he elegido profundizar y custodiar técnicas antiguas de la tradición orfebre y platera aplicadas a la expresión artística:

repujado, cincelado en lámina y fundición, Trabajo a martillo.

Acabados manuales con herramientas tradicionales. 

Cada herramienta deja una huella. Cada huella cuenta el tiempo dedicado a la obra.

Junto al trabajo del metal, cuido personalmente también las piedras: utilizo muelas diamantadas e instrumentos de pulido para obtener cortes y acabados no estandarizados, sino diseñados para dialogar con la forma global de la obra. Material y color entrelazan sus peculiaridades con la forma.

No busco la perfección industrial, busco el carácter.

 

MI PROCESO CREATIVO

Del material en bruto a la obra.

Cada creación empieza con una lámina, un hilo, un bloque de materia.

A través de: la presión lenta del repujado, la precisión del cincel,

la transformación alquímica de la fundición, el ritmo del martillo, la materia toma forma.

Las superficies nunca son casuales: están pensadas para ser atravesadas por la luz y percibidas al tacto.
También las piedras se modelan para que tengan una personalidad propia, con cortes y reflejos que no pertenecen a la producción en serie.

El resultado es un equilibrio entre fuerza y delicadeza, entre estructura y movimiento.


ESCULTURAS TÁCTILES
Utilizo materiales distintos, como madera, metal, piedra, plástico y cualquier otro material o color que me permita expresar mis emociones.
El propósito es crear esculturas en la estela del tactilismo que, con sus formas y materiales diversos, puedan brindar sensaciones exclusivas. Nacen para ser tocadas, rozadas y observadas; constituyen una experiencia táctil y visual, subjetiva. 
Las dimensiones varían: obras nacidas para sostenerse entre las manos y evocar emociones únicas dadas por el contacto visual y el uso contemporáneo del sentido del  tacto;  obras de mayor tamaño con su propio impacto dimensional en el entorno de colocación, que pueden ser admiradas o tocadas para obtener emociones distintas.


Comprar una obra mía significa elegir un objeto con alma, tiempo e historia.